Live, Video: Find classical music concert, opera, ballet and dance reviews | Golda Schultz

Following his Requiem at the 2019 Aix Festival, Romeo Castellucci surprises us with the purity and humility of his Mahler Second, conducted remarkably by Esa-Pekka Salonen.

Jonathan Miller's modish production returns to The Metropolitan Opera with three leads who are absolutely right. 

The all-female program Schultz and pianist Jonathan Ware brought to the Philadelphia Chamber Music Society spanned three centuries, three languages and several continents.

Dmitri Tcherniakov updates the "German Romantic Opera" into a modern-day thriller with interesting twists in a musically splendid performance in Munich.

Directed by Gerard McBurney, this concert recreated the marathon Akademie conducted by Beethoven in Vienna which saw the premieres of four major works. 

A pleasurable evening of surprises in Marco Arturo Marelli’s Turandot.

The Met revives Robert Carsen's updated production of Der Rosenkavalier with a strong cast led by Camilla Nylund.  Sir Simon Rattle led the Met Orchestra in an inspired and detailed reading of the score.

The Los Angeles Philharmonic brought back its Conductor Emeritus, Zubin Mehta, for an outstanding performance of Mahler's “Resurrection” Symphony as part of its 100th anniversary celebrations. 

The Met’s new production is directed by James Robinson, who has the characters interacting and listening to one another as if in real life – the inhabitants of Catfish Row have known each other for all of their lives and love, pray and grieve like family.

A welcome revival at the Met of Robert Carsen's witty production of Verdi's final opera. 

A wonderfully realized production at San Francisco Opera of Jake Heggie's operatic version of a holiday classic. 

The ubiquitous cycle of life and death was explored in two contrasting works by Musgrave and Brahms in Richard Farnes’ debut with the BBC Symphony Orchestra and Chorus.

Instead of telling a story of spiritual enlightenment and ultimate redemption through faith, Pierre Audi's reading is bereft of mystery and magic.

Illness caused two baritones to bow out, plus an indisposed tenor on the night of the first performance. But soprano Golda Schultz, the Cleveland Orchestra Chorus and Orchestra, led by Franz Welser-Möst, ultimately revelled in Haydn’s late masterpiece.

The musical experience was dominated by the imagery making spectators feel, at least at times, overwhelmed.

At La Scala, Milan a disappointing tribute to Giorgio Strehler's historic staging of The Marriage of Figaro by young English director Frederic Wake-Walker. 

Guy Johnston and friends in a varied programme of works and arrangements for 12 cellos, joined by soprano Golda Schultz in tender and spirited Villa-Lobos.

1960s kitsch set in old Seville, excellent acting and movement direction combines with strong singing and immaculate playing from the OAE to make Glyndeboune's Le nozze di Figaro a triumph.

Better conducting and supertitles would also help breathe life into this drab revival of Bayerische Staatsoper's Don Carlo.

A good staging and good acting aren't enough to make up for musical shortcomings of the Bayerische Staatsoper's Norma. 

A perfect cast and great conducting make the Bayerische Staatsoper's Die Walküre thrilling and memorable.

Kriegenburg's staging of Wagner's Ring cycle begins with a visually appealing but intellectually empty Rheingold.

Nothing will make the plot of Il trovatore less ridiculous. But a director who embraces that ridiculousness, plus stellar playing and singing, make for a great show.

If you let yourself be transported to director David Bösch’s strange world, you'll find an Elisir d'amore that is heartbreaking and uplifting by turns.

A fine cast and a traditional staging of a beloved classic results in a memorable night at the opera.

La mise en scène du siècle dernier est toujours d'une mordante actualité, portée par une distribution charismatique. La première Carmen parisienne de Gaëlle Arquez, en particulier, est une superbe réussite.

À la tête d'un orchestre en grande forme, le chef finlandais dirige la Deuxième Symphonie de Mahler comme un grand architecte, son souci du détail ne compromettant jamais la cohérence de l’ensemble.

Herausragende stimmliche Leistungen und Antonello Manacordas Leitung werden in der Staatsoper begeistert aufgenommen.

Der Chor und das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks gedenken mit Mahlers Zweiter Symphonie ihres im Dezember verstorbenen Chefdirigenten Mariss Jansons. 

À Verbier, Fabio Luisi dirige l'orchestre du festival dans une Symphonie « Résurrection » incroyable d'engagement, malgré quelques imprécisions formelles.

La Fundación Scherzo abrió su nueva temporada con Dudamel en la dirección de un concierto en el que se impusieron dos certezas: la riqueza que atesoran los pentagramas de Schubert y Mahler y el excelente estado de forma de la Mahler Chamber Orchestra. 

La nouvelle saison apporte son contingent habituel de symphonies de Gustav Mahler. Premier en lice, Gustavo Dudamel : le public parisien découvrait hier à la Philharmonie une interprétation fourmillante de la Symphonie n° 4.

Unter Mitwirkung hervorragender Gesangssolisten bieten die Philharmonia Zürich und der Opernchor unter Fabio Luisi Mendelssohns Oratorium Elias auf sehr hohem Niveau.

Mit Richard Wagners Rheingold hat die Bayerische Staatsoper einen soliden Auftakt für den wohl letzten Ring-Zyklus in München unter der Leitung von Kirill Petrenko abgeliefert.

Lange hat man Mozart in Salzburg nicht mehr so mitreißend erlebt. Mit dem neuen Titus gelingt Neo-Intendant Markus Hinterhäuser ein Coup, der erhoffen lässt, dass sich Salzburg einer neuen goldenen Ära entgegenbewegt.

Carlus Padrissas Turandot wirkt auf das Publikum irgendwo zwischen einem psychodelischen Trip und Reizüberflutung und setzt gleichzeitig neue Maßstäbe für innovative Regieopern.

Jürgen Roses Regiekonzept für die Bayerische Staatsoper polarisierte bereits bei der Premiere vor zehn Jahren, doch eine bemerkenswerte Norma lässt alles andere vergessen.

Harry Kupfers Rosenkavalier bei den Salzburger Festspielen ist und bleibt ein mitreißendes Erlebnis: Stimmliche Höchstleistung treffen darstellerische Exzelenz und viel Liebe zum Detail.

Trotz ihres Alters überwältigt Herbert Wernickes Inszenierung bis heute mit gewaltiger Bildsprache, doch gerade reduziertes Bühnenbild bedarf umso feinerer Personenregie.

Glücklich, wer ein Taschentuch zur Hand hatte - die historische Produktion von La bohème an der Bayerischen Staatsoper ist auch nach fast 50 Jahren noch so ergreifend wie eh und je.

Was haben eine betrogene Backpackerin, ein nackter Alter, ein prolliger Frauenheld und ein düsterer Containerbahnhof mit Mozarts Oper Don Giovanni gemeinsam? Nicht viel. Stefan Kimmigs Inszenierung an der Bayerischen Staatsoper ist sehr modern und hinterlässt den Zuschauer ratlos – im Gegensatz zum hervorragenden Ensemble.

Noch ehe die Lichter der bayerischen Staatsoper komplett erloschen sind, knallt es. Man entwischt dem zur Zeit nicht sehr winterlichen München und findet sich in der Hitze Südspaniens wieder. Klammheimlich hatte sich Dirigent Omer Meir Wellber ans Pult geschlichen und das munter plaudernde Publikum mit der furiosen Ouvertüre zu Carmen regelrecht zusammenzucken lassen.

Anlässlich Richard Strauss' 150. Geburtstag heizte das Bayerische Staatsorchester dem Publikum am heißesten Pfingstmontag aller Zeiten noch zusätzlich ein und bot ein rauschendes musikalisches Fest.