Live, Video: Find classical music concert, opera, ballet and dance reviews | Alain Altinoglu

Thaddeus Strassberger’s Brussels debut presents Berlioz's opera semiseria with plenty of good music but far more visual noise. 

At the George Enescu International Festival, the Frankfurt Radio Symphony plays music without consolation by Sibelius and Shostakovich. 

Alain Altinoglu and the Frankfurt Radio Symphony Orchestra leave a lot to the imagination in a fiery treatment of two signature Dvořák works.

In a fine-tuned collaboration with conductor Alain Altinoglu, the gifted young pianist shows brilliant command of a keyboard showpiece.

On paper this looked entrancing: a French conductor with Armenian roots assaying a score of oriental splendour. It was the first half, however, with Dutilleux and Debussy that satisfied more.

Barbara Hannigan is better than ever in Krzysztof Warlikowski's iconic Lulu at La Monnaie – an historic event.

After an enjoyable but safe Rachmaninov Piano Concerto no. 2, Altinoglu celebrates his birthday by rendering each of Pictures at an Exhibition in extravagant orchestral Technicolor.

Dmitri Tcherniakov's staging turns Rimsky-Korsakov's opera into storytelling for an autistic boy, but does he deliver a fairy tale ending? 

With Alain Altinoglu at the podium, the programme of works by Beethoven, Ravel and Stravinsky showed off Levit's lightness and freshness and brought out the excitement of fairytales.

Beethoven’s Fifth and Sixth Symphonies and a dazzling new work by Wim Henderickx at Bozar

Some 15 minutes long, in a slow-fast-slow form, Le Tombeau de Napoléon wraps a taxing solo part for tenor trombone in a dramatically compelling and sonically thrilling orchestral canvas.

The orchestra’s principal flute Joshua Smith was soloist for the local première of Matthias Pintscher’s Transir. Three Ravel favorites completed the program.

An epic night at the opera with Joyce DiDonato, which will be hard to forget.

Polished but ultimately tepid performances that kept the emotional temperature under wraps despite some fine individual playing and singing.

A questionable performance of Schumann's Violin Concerto was redeemed by lively interpretations of Beethoven's Third Symphony and Tchaikovsky's 1812 Overture.

Celebrating its 60th anniversary, the Chicago Symphony Chorus made this evening truly distinctive.

The riotous energy of carnival dazzled Symphony Hall as Alain Altinoglu debuted with the Boston Symphony in a program he assembled as a personal homage to Charles Munch.

Alain Altinoglu, conducting with a mixture of histrionic flourishes and balletic flair, leads a fiery account of Ravel's ballet. 

Beczała's "Pourquoi me réveiller" stops the show in Willy Decker's thoughtful Werther at the Liceu, expertly conducted by Alain Altinoglu.

Laurent Pelly exploits the satirical side of Rimsky-Korsakov's The Golden Cockerel at La Monnaie in a darkly humorous but colourfully performed production.

Colorful works by Mussorgsky, Dutilleux, and Ravel surround Shostakovich’s gray Soviet-era Violin Concerto no. 2.

According to director Sven-Eric Bechtolf,  Don Giovanni’s divine retribution for a life of pure evil and insatiable fornication is just more of the same.

Anyone expecting a wishing well, castle and healthy portion of pomp in Dmitri Tcherniakov’s new production of Pélleas et Mélisande is in for a big surprise.

In Paris, Russian enfant terrible reunites Iolanta with The Nutcracker... with wildly mixed results. 

Bravo to the Haus am Ring for a bloody good night of music, drama and beauty – an excellent first première of the season.

Hans Neuenfels' setting of Lohengrin as scientific experiment with a chorus of rats affords thought-provoking pleasures, with star turns from Klaus Florian Vogt in the title role and Petra Lang as Ortrud.

Kasper Holten's virtuosic staging is revived by the Royal Opera with a cast of three exceptionally strong women, and accomplished performances by Christopher Maltman and Alex Esposito as the Don and his servant.

Neuenfels' production of Manon Lescaut for the Bayerische Staatsoper is strange but coherent. With a perfect cast and tight musical direction, this is about as good as Puccini opera gets.

Fellow Frenchmen Alain Altinoglu and Renaud Capuçon make for fine partners in a rare outing for Berlioz's Harold in Italy. 

I can say with confidence that in the many years I have seen the CBSO in concert, tonight’s performance was undoubtedly their best.

Opera being a strongly visual art form as well as a musical one, the idea of a pure concert performance seems a little strange to those unfamiliar with the form.

Everybody’s favorite bad girl in the world of opera is back again for a spectacular romp of delights, mischief, seduction, and tragic culmination in the Lyric Opera of Chicago’s 2010 revival of its 1999 production of Bizet’s Carmen.

Retour sur les deux premières journées du festival, où le directeur artistique de la manifestation alsacienne a dirigé l'Orchestre Symphonique de La Monnaie dans un diptyque passionnant, et programmé de vraies révélations.

Alain Altinoglu resuelve la dificultad de este relato trascendental resistiendo la tentación de caer en lo efectista y buscando, ante todo, la belleza.

Le directeur musical de La Monnaie a dirigé une interprétation inspirée de Daphnis et Chloé, après une très belle lecture du Concerto pour violoncelle n° 1 de Saint-Saëns avec Julia Hagen.

Rollando Villazón, Kate Lindsey und Sir Simon Keenlyside machen die aktuelle Aufführungsserie dieser exotischeren Blumen im Opernrepertoire zum Pflichttermin.

Le metteur en scène français transpose avec succès l'action dans l'Angleterre des années 1960, bien suivi par l'ensemble de la distribution, très homogène.

Dans des circonstances émouvantes, l'Orchestre Symphonique de la Monnaie, les chœurs de la maison bruxelloise et l'alto Nora Gubisch ont livré une interprétation mémorable de cette œuvre-fleuve.

À la tête des forces associées de l'Orchestre Symphonique de la Monnaie et du Belgian National Orchestra, le chef évite l'écueil d'une flamboyance superficielle dans cette œuvre aux effectifs monumentaux.

Après deux premiers volets signés Castellucci, Pierre Audi conclut la série dans la lignée de son Siegfried avec un opus simple et cohérent, magnifié par de superbes lumières et par la direction musicale d'Alain Altinoglu.

L'oratorio d'Arthur Honegger bénéficie de la direction intelligente d'Alain Altinoglu et d'un formidable casting de chanteurs et de comédiens, évitant le piège de la surenchère orchestrale et sonore.

Des forces orchestrales et chorales exemplaires, des solistes de premier plan et un chef inspiré : il n'a rien manqué à l'œuvre de Verdi, écoutée dans un silence religieux par une salle captivée.

Après les deux premiers volets du Ring mis en scène par Romeo Castellucci, Pierre Audi prend le relais. La distribution est au rendez-vous, sous la baguette toujours formidable d'Alain Altinoglu.

Le second concert de l'Orchestre Symphonique de la Monnaie a mobilisé moins de spectateurs, mais les absents ont eu tort, tant le programme britannique agencé par Alain Altinoglu méritait le déplacement.

Le directeur artistique du festival alsacien a convié « son » orchestre bruxellois pour un concert d'ouverture exalté et exaltant, avec le baryton français en invité d'honneur dans Mahler.

Retour sur le deuxième volet de la Tétralogie bruxelloise, dans une mise en scène d'abord déconcertante puis superbe mais toujours prenante, rehaussée par l'interprétation musicale inspirée d'Alain Altinoglu. 

Même si certains procédés du metteur en scène italien restent incompréhensibles voire agacent, force est de constater que ses débuts dans la Tétralogie bruxelloise sont une réussite.

Plus encore que des Tableaux d'une exposition joliment accompagnés de bouchées concoctées par le chef étoilé Éric Girardin, on retiendra de ce concert l'exceptionnel Concerto de Khatchatourian par Khachatryan...

En ouverture d'une édition 2023 synonyme de retour à la vie après trois éditions annulées, le nouveau directeur artistique a dirigé un splendide programme à la tête de l'Orchestre Symphonique de la Radio de Francfort.

Plus entendue à Bruxelles depuis 1953, l'œuvre du compositeur de Samson et Dalila sort de l'oubli grâce à une belle distribution menée avec sensibilité par Alain Altinoglu.