Ouverture de saison mouvementée à l'Opéra de Bordeaux, pour une Périchole contrastée : excellent casting vocal, direction énergique, mise en scène grossière.
Le Fantasio genevois, loin de démériter, réjouit par la mise en scène savoureuse de Thomas Jolly, un plateau assez homogène, un orchestre coloré et vaillant mais pâtit néanmoins d’une partition qui révèle bien des longueurs.
L'Opéra National de Montpellier présente une nouvelle production de Geneviève de Branbant d'Offenbach. Spectacle quelque peu poussif et musicalement limite.
C'est avec un certain plaisir que cette Belle Hélène nous amène sur les rives d'une Grèce en crise... Nous laissant un peu sur notre faim d'une certaine rutilance, l'orchestre ayant été passablement dégraissé...
Dans le cadre des Nuits de l'Orangerie, Anna Netrebko avait concocté le 4 juillet un programme d'opéra italien quasi en famille, à destination de ses nombreux fans : ceux-ci n'ont pas été déçus.
Cette saison, l’Opéra Comique fête ses 300 ans. Intitulé « Si l’Opéra Comique m’était conté », le gala célébrant le tricentenaire de l'institution retraçait son histoire en donnant un aperçu des créations emblématiques du lieu. Une frise chronologique efficace et très bien servie.
Oper Köln’s Orpheus in the Underworld proved age accessibility must not sacrifice humour and musical integrity. The tight ensemble piece was superbly acted and well-sung throughout.
Offenbach's vivid setting of E.T.A. Hoffmann's fantastic tales gets an enjoyable outing, with Spyres, Testé and Pudova the undoubted stars of the show.
“Folies Bergère does Greek gods” is how director Martin Duncan describes Offenbach's Orphée aux enfers, and his production for Royal Academy Opera is enormous fun.
When an enormous black gondola creaks and shudders its way across the stage in the “Giulietta' act of the Royal Opera's Tales of Hoffmann, it acts as a metaphor for John Schlesinger's venerable production.
The National Ballet of Japan mounted a new production of Peter Darrell’s The Tales of Hoffmann based on the Offenbach's opera. Although no masterpiece, it was an enjoyable evening and the quality of dancing by the four primas, the fascinating new sets and the costumes did entertain the audience a lot.
State Opera of South Australia is performing two short pieces, Mozart’s Bastien und Bastienne and the even rarer Offenbach’s La chanson de Fortunio, showcasing several developing young artists.
Barrie Kosky, with nods to the surreal and the macabre, plunges us headlong into Hoffmann’s nightmarish world in a terrific new production at the Komische Oper.
In a somewhat long-overdue debut at the Concertgebouw, bel canto royalty Juan Diego Flórez and rising star Pretty Yende wowed the Amsterdam public with a generous programme of bel canto music.
Rolando Villazón bricht nach einer schwachen Leistung seine Vorstellung ab und übergibt an Arturo Chacón-Cruz. Dass die Aufführung an der Münchener Staatsoper dennoch gelingt, liegt vor allem an der einfallsreichen Inszenierung.
Offenbachs Pariser Leben in einer Neuinszenierung an der Volksoper: Freunde von Paris, Offenbach und der zeitgenössischen Lesart von Operetten kommen nicht nur musikalisch auf ihre Kosten.
The Metropolitan Opera’s five-year old production of Offenbach’s Les Contes d’Hoffmann returned to the repertoire with a remarkable undertaking of the title role by Vittorio Grigolo.
Vert-Vert, undoubtedly the only opera named after a dead parrot, is a very, very silly opera – more a series of comic sketches than an integrated work. But in Garsington's production, everything delights.
With this mesmerising version of Les contes d'Hoffmann, Marthaler has proved (as Offenbach did more than one century ago) that it is possible to love Romanticism through its satire.
