Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Schumann

Das Schumann-Programm des Musikfests Berlin wird zu einer wahren Sternstunde.

Ein unvergesslicher Kammermusikabend auf großer Bühne mit Starbesetzung.

Die Münchner Philharmoniker und das BRSO schließen ihre Corona-Saison mit Klassik am Odeonsplatz ab. In kleinerem Rahmen als sonst, dafür jedoch mit einem Feuerwerk an Klangfarben.

Aufbruch hätte die Integrale des Dresdner Festspielorchesters markieren können, stattdessen akquirierte Gattis Interpretation keine besondere Lebhaftigkeit.

Ein Auftritt mit Enthusiasmus und Knalleffekt als Grundlage für einen bestätigenden Erfolgsdreiklang aus Vorstellung, Vertrag und Visitenkarte.

Romantische Stationen von Schubert zu Strauss beim spannungsreichen Konzert des Sinfonieorchesters Basel.

Trotz strahlender Finale zeigt Kent Nagano bei Brahms und Schumann zu viel Zurückhaltung.

Barenboim und seine Staatskapelle beschenken die Berliner mit einem weiteren wunderbaren Konzert.

Auf dieser historischen Reise erfreut Martin Helmchen mit lyrischem und triumphalem Wasserballett, das Dresdner Festspielorchester unter Ivor Bolton mit genüsslichem dolce vita.

Piotr Anderszewski gibt ein umjubeltes Rezital mit Bach, Schumann und Beethoven in Hamburg.

Einen Bass, einen Pianisten und einen Flügel. Mehr brauchte es nicht, um Geschichten von Leben, Liebe und Tod zu einem packenden Erlebnis zu machen.

Umjubeltes Gastspiel beim NDR Elbphilharmonie Orchester mit Werken von Webern, Schumann und Beethoven.

In der Schleifwerkstatt Sir John Eliot Gardiners trifft man auf viel „Fuego y cristal“ von Borges und Schicksalshaftes.

Nach Beethoven leuchtet Daniil Trifonov besonders bei Schumann und Prokofjew auf.

Gardiner setzt nahtlos an vorherige Erfolge an: Schumann und Mendelssohn mit allem, was es für gerechte Begeisterung braucht.

Nicht nur Schumanns Messe war erschütternd großartig, auch bei Schubert rieselte es einem, wie schon Clara Schumann, kalt über den Rücken.

Die große Tradition des Orchesters wird mit Werken von Schumann und Mendelssohn in frischer Aufmachung deutlich.

Der Organist und die Bamberger Symphoniker präsentieren in München ein Programm mit Werken von Strauss, Rachmaninow und Schumann.

Im traditionellen Konzert der Wiener Philharmonikern zu Ferragosto erhält Schumanns Zweite Symphonie unter Mutis Händen Charme und südliche Wärme.

Anastasia Kobekina präsentiert sich als gefestigte, überzeugende musikalische Persönlichkeit, während das Orchester an der Grenze der Überforderung arbeitet.

Befreit von „dicker Kartoffelsuppe“ legen Gardiner und das LSO einen frischen Schumann vor, der mit den richtigen Stilmitteln lebensnah und mitreißend wird.

Sir András Schiff lief bei seinem Rezital in der Philharmonie nie Gefahr, sentimental oder zu romantisierend zu spielen.

Martha Argerich, Janine Jansen und Mischa Maisky wussten mit einem feurigen Konzert zu begeistern.

Die junge Italienerin Beatrice Rana spielte ein durchdachtes Programm mit unzähligen Klangfarben und einer Botschaft: Das Klavier kann unter den Händen dieser Pianistin ein ganzes Orchester ersetzen.

Das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks führten Schumanns „Rheinische" und Mahlers Lied von der Erde unter der Leitung von Sir Simon Rattle im Münchner Herkulessaal auf.

Während Gatti in der Genoveva-Ouvertüre seine Stärken als Operndirigent ausleben konnte, dominierte im Mahler Chamber Orchestra die Spielfreude und das Engagement.

In seinem Auftritt beim Lucerne Piano Festival präsentierte Daniil Trifonov Auszüge aus seinem Programm Chopin Evocations, das er gerade auf CD eingespielt hat. Das Resultat war nicht unbedingt befriedigend.

Nicht nur draußen war es turbulent: Die Staatskapelle und Maurizio Pollini entfesselten unter Daniel Barenboim mit ihrer überzeugenden Darbietung auch in der Berliner Philharmonie klangliche Stürme. 

Jürgen Flimms Inszenierung von Schumanns Szenen aus Faust bietet keine Lösungen zu selbstauferlegten Problemen bei der schillernden Wiedereröffnung an der Staatsoper Unter den Linden.

Christian Gerhaher und Gerold Huber widmeten ihr Konzert bei den Salzburger Festspielen ganz dem Namen Robert Schumann und gaben Einblicke sowohl in das frühe als auch das späte Liedschaffen des Komponisten.

Schumanns Violinkonzert ist ein Werk, dem ein Ehrenplatz unter den ganz großen Konzerten des 19. Jahrhunderts gebührt, das den Vergleich mit demjenigen von Brahms nicht zu scheuen braucht.

Mit Tschaikowskis Klavierkonzert Nr. 1, umrahmt von Schumanns Manfred-Ouvertüre und  Symphonie Nr. 4, sorgte das recreation - Großes Orchester Graz für einen wunderbaren Montagabend.

Radu Lupu ließ einst verlauten, nur die Komponisten zu spielen, die zu ihm passten, beziehungsweise die, die ihn am meisten mögen. Diese Worte werfen noch heute Licht auf seine Konzerte. So auch auf den Abend, den er im Pierre-Boulez-Saal gab. 

Die dritte Mazurka lebte ganz von der Atmosphäre, harmonischem Fluss und Rubato: zauberhaft, wie der Pianist hier die Stimmung einfing, wieder einen großen Bogen gestaltete und überzeugend Chopin mit Janáček verknüpfte!

Die langsame Einleitung des Finales gefiel mit ausgezeichneter Koordination in den beschleunigenden Pizzicati, das Hornthema – Brahms' Geburtstagsgruß an Clara Schumann – sehr schön herausgearbeitet.

Nikolaj Znaider und Piotr Anderszewski gastieren mit einem facettenreichen Duorecital im Kammermusiksaal der Elbphilharmonie.

Der zweiten Satz ist von fast überirdischer Schönheit—ein sehnsüchtiger, dennoch heiterer Blick ins Jenseits. Das funktioniert auch mit der Violine anstelle des Cellos  erstaunlich gut. 

Marc-André Hamelin ist ein bewundernswerter Künstler, dessen Recital großartige musikalische Erinnerungen schafft.

Isserlis brachte seine ganze Leidenschaft in den Solopart ein, und auch die Arbeit von Dirigent und Orchester war ausgezeichnet, überzeugend und geschlossen. Gar eine Spitzenleistung?

Mit viel Elan und Pathos interpretierte die Tschechische Philharmonie Komponisten ihrer Heimat und traten mit Khatia Buniatishvili in Schumanns Klavierkonzert in einen Dialog mit geschmeidigen Fingerspitzengefühl der Solisten. 

Zwei junge Pianisten präsentieren sich in bestem Licht.

Der Auftakt des Richard Strauss-Schwerpunktes des NDR Elbphilharmonie Orchesters versprach ein energiegeladenes Programm.

Eine Österreischische Erstaufführung, Kurtág, Schumann, dramaturgische Logik und viel Musikalität wurden im Großen Saal der Stiftung Mozarteum mit Spannung verfolgt.

Freiheit und Brüderlichkeit sind damals wie heute die zentralen Werte, die Europa ausmachen. Unter diesem Gesichtspunkt gegang das BRSO den Abschluss des Open Airs am Odeonsplatz it Beethovens Neunter Symphonie.

Das Presto, ein galoppierendes, virtuoses Schaustück, stellt die Koordination und Wendigkeit des ganzen Orchesters auf eine harte Probe: Paavo Järvi und sein Ensemble boten eine absolut überzeugende Leistung!

Das Tonkünstler-Orchester Niederösterreich lief unter Kristiina Poska mit Janáček zu Höchstform auf.

Ivo Pogorelich ist mit einem breit gefassten Programm im Münchner Herkulessaal zu Gast, lotet jedoch nicht alle Möglichkeiten aus.

Nach dem Verlust ihres Bratschisten Friedemann Weigle im Juli dieses Jahres ist das Artemis Quartett nun auf Tournee „In Memoriam“, um Seiner zu gedenken.

Robert Schumanns zu Unrecht vergessenes Hauptwerk in einer luxuriösen Traumbesetzung unter der Leitung von Daniel Harding.