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Le pianiste japonais a livré une interprétation joueuse et virevoltante du Concerto pour piano n° 21 de Mozart, avant que le Philhar' ne s'attaque à une Septième Symphonie de Bruckner conquérante.

Le chef finlandais marque les esprits par sa hauteur de vue impressionnante dans la Symphonie n° 8 du compositeur autrichien, livrée dans toute sa noirceur implacable par un orchestre au diapason.

Le chef et le pianiste invités ont été à la tête d'interprétations remarquables d'œuvres pas si couramment programmées, de la Fantaisie op. 80 de Beethoven à la Sixième Symphonie de Bruckner...

Après les abysses du Requiem de Ligeti, le chef finlandais a su mener l'Orchestre de Paris vers une Quatrième Symphonie de Bruckner très touchante, qui a sonné comme la recréation d'un monde disparu.

La vénérable formation allemande a fait très forte impression dans la Septième Symphonie de Bruckner sous la direction de Tugan Sokhiev, après avoir accompagné une Sol Gabetta admirable dans Chostakovitch.

Le chef québécois et l'orchestre hollandais ont livré une Troisième Symphonie de Bruckner en forme de montagnes russes, après les Quatre derniers lieder incarnés par Angel Blue.

Au Printemps des Arts de Monte-Carlo, Jukka-Pekka Saraste conduit les troupes de l'Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo dans une déambulation guidée de la Huitième de Bruckner.

Dans Mozart et Bruckner, le violoniste et le chef ont rappelé les grands artistes qu'ils étaient, même si le poids de l'âge (164 ans à eux deux !) s'est fait sentir.

Le soir de l'officialisation de sa nomination en tant que futur directeur musical de la formation, le chef a montré l'étendue de ce qu'il pouvait apporter à l'orchestre dans une formidable Septième de Bruckner.

À la tête de son orchestre fondé en 2022, celui que les médias ont pris l'habitude de surnommer « l’enfant terrible du classique » a proposé une lecture singulière mais incomplète de la Neuvième de Bruckner.

La venue du chef allemand, pourtant habitué du Capitole de Toulouse, a suscité davantage d'interrogations que de satisfaction dans un programme Mozart-Bruckner.

Puzzle ou grand tableau abstrait ? La Cinquième Symphonie de Bruckner interprétée par la célèbre phalange et son directeur musical a en tout cas marqué les esprits au Festival de Lucerne.

Retour sur le premier concert symphonique de l'été au Gstaad Menuhin Festival, où la direction de Jaap van Zweden et le jeu de Janine Jansen ont fait merveille dans Mendelssohn et Bruckner.

Pour les 50 ans de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, son futur directeur musical a dirigé une Neuvième Symphonie d'Anton Bruckner d'anthologie.

Délocalisé pour l'occasion à la Philharmonie de Paris, l'Orchestre Philharmonique de Radio a convaincu dans un programme atypique, malgré la direction rigide et musclée de la cheffe lituanienne.

Le chef nonagénaire a dirigé une interprétation extraordinaire du chef-d'œuvre monumental de Bruckner, introduisant vie, lumière et émotion dans cette cathédrale sonore.

Malgré un Renaud Capuçon exemplaire, la création française du dernier concerto de Thierry Escaich laisse sur sa faim, de même qu'une Quatrième de Bruckner qui manque de fièvre et d'élan.

Avec la réussite de cette rencontre audacieuse, le Komische Oper de Berlin décloisonne efficacement les mondes et les cultures, et tant pis si le lieu a montré ses limites sur le plan de l'acoustique.

L'orchestre amstellodamois et Myung-whun Chung font un coup de maître dans Bruckner, après un concerto de Mozart interprété avec délicatesse et souplesse par Emanuel Ax.

Pour la première fois invité à diriger l'Orchestre de Paris, l'ancien directeur musical de l'Opéra de Paris propose une leçon éblouissante de direction d'orchestre dans un répertoire viennois qu'il affectionne.

Le pianiste russe marque les esprits dans le célébrissime Concerto n° 2 de Rachmaninov, au côté d'un Orchestre national de Lyon en belle forme sous la direction ferme et puissante de Nikolaj Szeps-Znaider.

Le pianiste offre un récital contrasté, avec une première partie Brahms-Janáček réjouissante, malheureusement suivie d'un Liszt et de trois bis très décevants.

En deux concerts, le jeune chef finlandais et futur directeur musical de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse a montré l'étendue de son talent et de sa complicité avec la phalange toulousaine.

Le jeune pianiste déploie un jeu subtil, tendre et délicat dans le 23e Concerto de Mozart. Marek Janowski laisse une impression plus mitigée dans la Neuvième Symphonie d’Anton Bruckner.

Chef et orchestre ont donné à cette musique extraordinaire toute sa dimension cosmique sans céder à la tentation d'effets spectaculaires inutiles.

Le directeur musical honoraire de l'Orchestre Philharmonique de Radio France surprend dans son interprétation légère et peu recueillie de la Septième Symphonie d'Anton Bruckner.

En un week-end, l'orchestre londonien et son directeur musical ont parcouru un vaste et passionnant répertoire, aux allures de rétrospective de quarante ans de carrière du chef anglais.

Avec les Wiener Philharmoniker, Argerich et Mehta ont donné un programme Schumann/Bruckner qui a rappelé de grands moments de leurs histoires respectives et fait vibrer une nouvelle fois le Musikverein.

En deux concerts aux programmes passionnants, le London Symphony Orchestra et son directeur musical ont montré l'étendue de leur talent et de leur générosité.

Dans la basilique de Vézelay, le fameux ensemble letton a proposé un diptyque Bruckner-Tchaïkovski contrasté et concentré sous la direction de Sigvards Kļava.

Raphaël Pichon et son chœur voyagent dans 800 ans d'histoire de la musique avec une aisance et une justesse admirables.

Simon Rattle et le LSO proposent au public luxembourgeois une captivante écoute comparative des différentes versions de la Symphonie nº 4 d'Anton Bruckner. 

Au Concertgebouw de Bruges, l’Orchestre du Konzerthaus de Berlin livre une interprétation directe et peu spirituelle de la Symphonie n° 3 de Bruckner. Le Concerto pour violon n° 4 de Mozart est plus convaincant.

Un scénario fréquent hier à l'Orchestre symphonique de Québec : un soliste – le violoncelliste Henri Demarquette – qui enchante, un chef – André de Ridder – qui déçoit.

Rendez-vous au sommet à la Philharmonie : Anne-Sophie Mutter, Yo-Yo Ma, Daniel Barenboim et le West-Eastern Divan Orchestra ont livré des interprétations remarquables, tant dans Beethoven que dans Bruckner.

L'interprétation de la Symphonie n° 4 restera dans les mémoires comme un tour de force phénoménal, après un concerto mozartien moins convaincant sous les doigts d'Emanuel Ax.

Au Festival de Deauville, Adam Laloum et de formidables jeunes interprètes proposent une lecture innovante de deux chefs-d'œuvre que tout oppose.

Au Théâtre des Champs-Élysées, le violoniste a livré une interprétation époustouflante du concerto de Sibelius. Dirigé par Robin Ticciati, le London Philharmonic Orchestra a laissé une impression plus mitigée dans Bruckner.

Philippe Jordan et l'orchestre de l'Opéra national de Paris imposent le respect dans une remarquable interprétation de la Symphonie n° 8 d’Anton Bruckner.

Esa-Pekka Salonen et le Philharmonia Orchestra étaient au Théâtre des Champs-Élysées pour un programme Wagner, Schönberg et Bruckner. Un coup de maître.

L’Orchestre symphonique de Toronto prenait d’assaut la Maison symphonique en déployant un arsenal pour le moins impressionnant : Leon Fleisher (90 ans !) dans le Concerto pour piano n°12 de Mozart et la puissante Symphonie n°8 de Bruckner.

Yannick Nézet-Séguin donne avec l'orchestre de Rotterdam une 4ème Symphonie de Bruckner mémorable, précédée du Concerto n°27 de Mozart aux notes incroyablement fraîches sous les doigts de Nicholas Angelich.

Barenboim appartient à la race des musiciens universaux et nul ne songera à remettre en question le savoir-faire d’un homme ayant eu telle carrière. Mais au-delà du bonheur sonore, impérissable, est-on en droit d’attendre du maestro un engagement plus tangible en concert ?

Alors que son intégrale Bruckner avec la Staatskapelle de Berlin vient tout juste d'être regroupée dans un coffret, Daniel Barenboim remet sur le métier les derniers opus du corpus en deux soirées à la Philharmonie de Paris, bouclant le grand cycle qu’il avait entamé en septembre dernier.

Haitink est aujourd'hui l’un des rares grands chefs brucknéniens du XXème siècle encore vivants. Après l’avoir enregistrée il y a 3 ans avec le LSO, il rejouait mardi soir à la Philharmonie la 9ème Symphonie de Bruckner avec la phalange londonienne. En première partie, Mitsuko Uchida livrait une interprétation captivante, quoique maniérée, du 3ème Concerto de Beethoven.

David Grimal revient avec son étonnant orchestre sans chef, les Dissonances, dans le trop rare Concerto pour violon de Schumann et la 7ème symphonie de Bruckner.

Un beau concert sous la direction d’un Marek Janowski juvénile et irradiant l’Orchestre Symphonique de la Radio de Berlin d’une belle énergie. Quand bien même on aura relevé quelques manques aux vents, ce Bruckner eût assurément du panache !

Après un concerto pour piano de Mozart un peu décevant malgré l'interprétation très juste d'Imogen Cooper, le BBC Scottish Symphony Orchestra donne une lecture exaltante de la neuvième symphonie de Bruckner, sous la baguette de Thomas Dausgaard.

La 7e symphonie de Bruckner et la Symphonie concertante de Mozart pour hautbois, clarinette, cor et basson, deux oeuvres à la recherche de la luminosité, avec la Staatskapelle Berlin sous la baguette de Barenboim.

L'intégrale des symphonies d'Anton Bruckner est l'un des événements majeurs de cette rentrée à la Philharmonie de Paris. Directeur musical de la Staatskapelle Berlin depuis 1992, le chef et pianiste Daniel Berenboïm présente cette saison tout un cycle Mozart-Bruckner dont ce concert dans la grande salle de la Philharmonie fut le troisième volet.