Pour célébrer le 150e anniversaire de la mort d'Hector Berlioz, Les Siècles et le Jeune Orchestre européen Hector Berlioz ont affronté un programme monstre, avec une multitude de choristes.
Beau succès pour l'ONF et Emmanuel Krivine qui viennent conclure ce cycle Brahms commencé en début d'année, terminant par une Symphonie n° 3 de Brahms particulièrement exaltée.
C’est un Théâtre des Champs-Élysées archi-comble qui a accueilli la phalange autrichienne et son chef Mariss Jansons pour un concert réunissant la Symphonie n° 1de Schumann et la fameuse Symphonie fantastique de Berlioz.
Concert hors-catégorie pour conclure un week-end Berlioz à la Philharmonie : bien entourés, François-Xavier Roth et Les Siècles livrent une interprétation exceptionnelle du diptyque Symphonie fantastique – Lélio.
Au sein d'un week-end consacré à Berlioz, le monumental Te Deum étourdit les auditeurs de la Philharmonie, écrasant la création du Concerto pour piano n° 2 de Jarrell par Chamayou.
À la Maison de la radio, Hilary Hahn délivre un concerto de Sibelius soigné, avant de laisser la vedette à un éblouissant Orchestre Philharmonique de Radio France dans la Symphonie fantastique.
Dirigés par Daniel Harding, les Berliner Philharmoniker illuminent la nef du musée d'Orsay dans un florilège d'œuvres françaises et allemandes. Bryn Terfel les accompagne dans une Walkyrie céleste.
Dans une création française d'Abrahamsen et dans le célèbre Harold en Italie de Berlioz, la soprano Barbara Hannigan et l'altiste Antoine Tamestit se sont montrés créateurs autant qu'interprètes.
Sous la direction de Tugan Sokhiev, l'Orchestre National du Capitole de Toulouse proposent une interprétation puissante et minutieuse de La Damnation de Faust. Au sein du plateau vocal, les Chœurs de l'institution toulousaine se distinguent.
Sous la direction de Fabien Gabel, l'Orchestre national d'Île-de-France défend avec brio le répertoire français, de Berlioz à Roussel, et sert d'écrin au timbre merveilleux de Karine Deshayes.
À la Philharmonie, François-Xavier Roth et Les Siècles ouvrent les festivités de l'année Berlioz, 150 ans après le décès du compositeur. Avec une invitée de marque, l'altiste Tabea Zimmermann.
Dans la Deuxième Symphonie de Brahms, le chef américain cherche l'harmonie, la beauté sonore, l'équilibre, la clarté des textures et du dessin. L'Orchestre de Paris se couvre de gloire.
Au Théâtre des Champs-Élysées, l'Orchestre National de France et son directeur musical, Emmanuel Krivine, délivrent une interprétation sèche de l'œuvre de Berlioz. Malgré une grande Stéphanie d'Oustrac.
Pour accueillir Sir John Eliot Gardiner et son Orchestre Révolutionnaire et Romantique, l’Opéra Royal de Versailles a reconstitué le décor d’un « concert monstre » donné par Berlioz il y a 170 ans.
Cantatrice en pleine ascension, Elsa Dreisig se produisait au Théâtre des Champs-Élysées pour son premier grand récital parisien. Une interprétation splendide dans un programme qui mettait en miroirs quelques scènes d’opéra.
À la Philharmonie, l'Orchestre de Paris invite Jakub Hrůša à la direction, le violoniste Renaud Capuçon et la mezzo-soprano Stéphanie d'Oustac pour un programme riche et varié.
La chorégraphe contemporaine allemande Sasha Waltz avait monté une nouvelle version de Roméo et Juliette sur la partition de la symphonie dramatique de Berlioz en 2007. Ce ballet-opéra, où les chanteurs lyriques partagent la scène avec les danseurs, est repris pour la troisième fois à l’Opéra Bastille.
Le programme intitulé « Obsesión » affichait une volonté de faire connaître au public de Séville des œuvres peu jouées appartenant au répertoire des bois. Pour ce faire, le Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, affichant le ruban vert, était amené par Erik Nielsen, chef de l’Orquesta Sinfónica de Bilbao.
La Rhapsody in blue de Gershwin jouée délicatement et fougueusement par Katia Buniatishvili fait suite aux coups de feu de Copland et précède l’orgie musicale de Berlioz.
Le baryton Ludovic Tézier a donné à entendre un récital de lieder et mélodies particulièrement ambitieux et mené avec une grande intelligence ! Le chant pour le texte et rien que le texte !
Une bien belle soirée qui offrit au public « The Infant Minstrel and His Peculiar Menagerie » plein de malice et de jeunes talents vocaux, un Vadim Gluzman Royal et un Orchestre de la Suisse Romande rutilant sous la baguette inspirante d’Edward Gardner.
Rafael Payare préside, avec un style à la fois sérieux et détendu, à l’introduction antéchronologique dans le langage hexagonal avec Claude Debussy, puis Camille Saint-Saëns et enfin Hector Berlioz.
Hector Berlioz reprenant Shakespeare, Richard Brunel et Catherine Ailloud-Nicolas Hector reprenant Berlioz. La production choisit de revenir dans les dialogues parlés au plus près de l’oeuvre originale.
Pour clôturer la saison, le théâtre du Bolshoï donne sa version de la Damnation de Faust de Berlioz, avec la complicité du metteur en scène allemand Peter Stein. Version respectueuse du livret et de la partition, qui cherche la beauté et la force expressive avant tout.
L’Orchestre National du Capitole de Toulouse, sous la baguette de Tugan Sokhiev, et Orfeón Donostiarra offraient à la Halle aux Grains de Toulouse un Roméo et Juliette de Berlioz qui s’est avéré inégal. Serait-ce lié à un effet « salle » ?
Si l’on ne doute pas que les programmes prévus pour les 3 et 5 mars sous la direction du chef napolitain auraient fait merveille, Emmanuel Krivine ne s’est pas contenté de sauver les meubles, et a assuré, avec humilité et maîtrise, un concert tout à fait mémorable.
Pour la Damnation de Faust, Stéphane Lissner a réuni à l'Opéra de Paris sous la baguette de Philippe Jordan la crème des interprètes du moment, et notamment un Faust au style impressionant, pour lequel on se damnerait ! Hélas le metteur en scène A. Hermanis a choisi de transformer l'œuvre en un concept de science-fiction hors de propos.
La Symphonie Fantastique transcrite par Franz Liszt nous montre une fois de plus, sous les doigts de Roger Muraro, que le piano est un instrument qui n’est pas que noir et blanc.
L’orchestre symphonique du Forum National de la Musique à Wroclaw donne un concert passionnant, plein de rebondissements sous la baguette du japonais Eiji Oue.
Près de cinq cent exécutants amateurs et professionnels (dont deux cent cinquante enfants) étaient rassemblés sous la direction de François-Xavier Roth le 20 juin à la Philharmonie pour le colossal Te Deum, qui s'est révélé une vraie fête de la musique de Berlioz.
Pour son unique apparition à Paris cette saison, Anna Netrebko a déployé dans les Quatre Derniers Lieder de Richard Strauss une vocalité impériale mais n'a pas réussi à émouvoir. Dans Berlioz et Prokofiev en revanche Daniele Gatti était plus inspiré.
Le 26 avril, le Philharmonia Orchestra proposait sous la baguette de Youri Temirkanov un beau programme Rimsky-Korsakov/Rachmaninov/Dvořák, avec Daniil Trifonov au piano. Si le jeune soliste a déployé tout son génie, l’orchestre pourtant d’un très bon niveau n’a pas été aussi convaincant.
L'Auditorium de Lyon fut le lieu de belles retrouvailles entre Jun Märkl et l'Orchestre National de Lyon qu'il dirigea durant six ans. Un programme floral en résonance avec le festival de l'Opéra du mois dernier, brillament mené.
Une représentation de la symphonie dramatique Roméo et Juliette qui est enthousiasmante par certains côtés, mais aussi décevante par beaucoup d’autres : triomphe du chœur Aedes.
Duparc disait que « la vraie musique, la seule, est la musique d'âme et d'émotion ». Il aurait trouvé avec Marie-Nicole Lemieux accompagnée par Roger Vignoles dans un programme de mélodies françaises, une parfaite illustration de son propos.
Cette saison, l’Opéra Comique fête ses 300 ans. Intitulé « Si l’Opéra Comique m’était conté », le gala célébrant le tricentenaire de l'institution retraçait son histoire en donnant un aperçu des créations emblématiques du lieu. Une frise chronologique efficace et très bien servie.
Réunissant une programmation éclectique, la direction musicale faisait ici le pari de réunir trois grands compositeurs pourtant peu joués et dont les liens musicaux semblaient peu évidents : Hector Berlioz, Sir Edward Elgar et Benjamin Britten.
