Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Vereinigtes Königreich

In der jüngsten Wagner-Inszenierung der Royal Opera in London liefern Jakub Hrůša und das Orchester eine Leistung ab, die in die Annalen eingehen wird, während Evgeny Titov eine intelligent nuancierte Dystopie inszeniert.

Ted Huffman wartet mit einigen interessanten Ideen in seiner ersten Inszenierung in Glyndebourne auf. Leider wird das exzellente Singen durch gleichgültiges Schauspielen getrübt.

Kirill Petrenko stellt bei den BBC Proms mit den Berliner Philharmonikern Licht und Schatten einander gegenüber.

Leider litt die rekonstruierte Weihnachtsmesse der Gabrieli Players an ein paar „Aufführungskrankheiten“.

Zwei Konzerte von Brecon Baroque warfen derart inspirierend einen ersten Blick in Bachs Kosmos, dass man die Weiteren bereits sehnsüchtig erwartet.

Drei Uraufführungen stehen im Mittelpunkt des Programms beim Manchester International Festival.

Roxana Haines' Inszenierung ist brav und bieder, doch musikalisch zum Teil brillant.

Zur Aufführung gelangte ein neuzeitlich premiertes Opern-Pasticcio, dem das junge Ensemble mit innewohnender Entdeckerlust und stimmlichen Fähigkeiten zu einem – damals noch versagten – Erfolg verhalf.

Ein ausdrucksstarkes Dirigat von Elizabeth Kenny und ein grandioses Sängerensemble beeindrucken in London.

Anfänge, Leichtigkeit und schwere Träume machten den tatsächlichen Konzertabend des Frühlings zu einem hellen Tag der Beflügelung und Anteilnahme.

Menschlichkeit und Drama der Passion in der Lesart des Dirigenten sowie die Ausdrucksfülle von Chor und Solisten sind unschlagbar.

Eine absolute Rarität, die die Ausführenden selbst zur Referenz machten und dem Stück die Auszeichnung bescherten, es unbedingt in den Kanon der Ostermusiken aufzunehmen.

Das Spielbewusstsein und Feuer La Serenissimas gepaart mit dem Contralto-Wahnsinn Jess Dandys sorgte für einen beachtlichen Hochgenuss.

Die Streicher des LCO spielten engagiert und hatten sichtlich Spaß am Auf und Ab Graham Fitkins Komposition.

Vor allem bei Händel hatten sich neue und alte Partner und Freunde gefunden, die in ihren Tanzschritten die momentane Schwere vergessen machten.

Jonathan Bloxham dirigiert einen trostvollen Musikgenuss, der die Nachteile eines gestreamten Konzerts über lange Strecken vergessen ließ.

Apartment House ist es gelungen, einem breiten Publikum die Möglichkeit zu geben, diese nachdenklich machende und die Fantasie beflügelnde Musik kennenzulernen.

Paul McCreesh fand mit seinem Ensemble eine herzerwärmende Mischung universell wohltuender Festlichkeit.

Durch sechs Jahrhunderte und viele Regionen führte das prunkvolle weihnachtliche Chor- und Orgelkonzert in der Westminster Abbey.

Roxana Haines' Inszenierung mag zwar etwas bieder sein, aber sie ist ein stimmlicher Genuss.

VOCES8 und Rachel Podger eröffneten mit Engelsmusik in London eine Folge festlicher Auftritte internationaler Vokalensembles.

Das britische Orchester beweist, wie uns zeitgenössische Kompositionen vor allem in Verbindung mit zum Nachdenken anregenden Texten inspirieren können.

Die heißesten Operntickets in London in dieser Season zeigen Anna Netrebko und Jonas Kaufmann vereint auf der Bühne der Royal Opera. Das Warten hat sich gelohnt.

David Aldens Neuinszenierung am Royal Opera House, die ans faschistische Deutschland anspielt, ist eintönig, aber es gibt musikalische Entschädigungen.

Nach all den Spekulationen gab Jonas Kaufmann sein Rollendebüt als Otello an der Royal Opera - ein beeindruckender, wenn nicht uneingeschränkter, Erfolg.

Die Musik hat als solche beeindruckt, und ein bleibendes Erlebnis war das Konzert für die Musizierenden allemal.

Die drei Finalisten des diesjährigen Donatella-Flick-Dirigierwettbewerbes wurden in zwei Vorrunden aus ursprünglich 20 Kandidaten ausgewählt.

Ich kam wie sonst auch beim Royal Opera House an, machte es mir auf meinem Sitz bequem und – können Sie es glauben – die Oper war weg!

Àlex Ollé und sein Fura dels Baus-Team bringen eine optisch spektakuläre Norma auf die Bühne, die erste Covent Garden-Neuproduktion von Bellinis Oper in fast 30 Jahren.

Thielemann und die Staatskapelle Dresden zeigen Weltklasse; Daniil Trifonov zeigt absolute Beherrschung seines Instrumentes mit Mozart.

Obwohl es in Barenboims Spiel in Mozarts Klavierkonzert Nr. 26 einige bedenklichen Augenblicke gab, war seine Interpretation von Bruckners unterschätzter Symphonie Nr. 6 genial

Lodernder Bruckner, aber unauffälliger Mozart von Daniel Barenboim und seiner Staatskapelle Berlin in der ersten der drei Proms, die diese Komponisten in dieser Woche kombinieren.

HK Grubers Witz strahlt aus diesem Konzert mit Brechts und Weills beißend sarkastischen Songs aus der Dreigroschenoper. Håkan Hardenberger begeistert mit magischem Spiel auf Trompete und Flügelhorn.

Ein höchst musikalisches und zum Nachdenken anregendes Beethoven-Recital von Matthias Goerne udn Kristian Bezuidenhout in der Wigmore Hall.

Johan Reuter steht an der Spite der Starbesetzung einer erleuchtenden Interpretation von George Enescus Meisterwerk, gestützt von der spektakulären La Fura dels Baus-Inszenierung-

Phelim McDermott begibt sich in Philip Glass' Altes Ägypten: eine Produktion mit Starauftritt von Anthony Roth Costanzo, die zu sehen und zu hören absolut fesselnd ist.

Eine packende Doppelvorstellung von „Cav'n'Pag“ des italienischen Regisseurs Damiano Michieletto in Covent Garden mit einigen überraschenden Gastauftritten.

Calixto Bieitos neue Produktion von Verdis Die Macht des Schicksals für die Englische Nationalopar ist - für ihn - eine zahme Angelegenheit.

Die Zauberflöten-Inszenierung der Komischen Oper ist ein moderner Klassiker: Barrie Kosky und das Team des 1927 Theaters versprühen pure Magie.

Mélisande als Lulu in David Pountneys unbefriedigender Inszenierung von Debussys Pelléas et Mélisande für die Welsh National Opera.

Joseph Calleja und Anna Netrebko zeigen ihre stimmlichen Qualitäten und führen eine Starbesetzung über einer wenig ansprechenden Orchesterleistung in John Copleys Royal Opera-Inszenierung von La bohème in ihrer letzten Spielzeit.

Aleskandra Kurzak gibt in der neuesten Wiederaufnahme von Il turco in Italia als Fiorilla eine top Darbietung und führt eine Starbesetzung an, während Evelino Pidò uns zeigt, wie man Rossini dirigiert.

Die Berliner Philharmoniker geben eine faszinierende Interpretation der markanten Klangfarben, harmonischen Fortschreitungen und Tempovariationen in Sibelius' letzten drei Symphonien.

Die ENO war in der letzten Woche aus den falschen Gründen in den Nachrichten und Richard Jones' Meistersinger von Nürnberg musste dringend eine großartie Produktion werden. Mit einer glänzenden Vorstellung von Iain Paterson ist sie das.

Der Text zu Das Paradies und die Peri mag unverfälschte viktorianische Sentimentalität sein, doch Schumanns Musik kann nicht anders als einen zu verzaubern, an einem Abend mit herausragendem Gesang von Bernarda Fink und Mark Padmore, und dem LSO in Topform unter der Leitung von Simon Rattle.

Rudolf Buchbinder demonstrierte seine Autorität bei Beethoven mit einer fesselnden und eleganten Interpretation des Vierten Klavierkonzertes, während Nikolaj Znaider in Mahlers Erster nach Extremen greift.

Erstklassige Darbierungen von Stephen Gould und Nina Stemme werden in der Wiederaufnahme von Christof Loys spartanischer Produktion an der Royal Opera von einer herrlichen Orchesterleistung gestützt.

Lars Vogt, Yannick Nézet-Séguin und das London Philharmonic Orchestra bringen frischen Wind in einen deutschen Klassiker.